EP.1 筆觸下的文明軌跡
在人類還沒發明文字之前，或許就已經開始繪製作品，藝術是紀錄人類文明及歷史事件最好的方式之一。市景、沉船，紀錄了人類文明所踏及的地方，文化、宗教，顯現人類精神寄託的所在，可以從藝術作品的筆觸中看到文化的堆疊，帶你看這次2024台中藝博，藝術家畫筆下的文明與積澱。
EP.2 現實與幻想的交織
半獸人最早可以溯源至希臘羅馬神話故事的時代，是否真實存在過，是許多人的疑問。這種神秘感使半獸人成為激發人們想像力和創造力的重要元素，並以多樣的形象出現在我們的視野中。許多作品因此應運而生，甚至開始探索不同種類生物的結合。
EP.3 療癒與深思
藝術家們以作品來討論意識與主觀經驗的哲思，療癒可愛的作品背後是否可以探索人們沉重壓力和思慮？用最溫和的視覺語言探索最深邃的意義，或許是藝術最美好的部份。這樣子的對比不僅提供了視覺表面上的愉悅、消弭了生活中的壓力，也觸動了觀者內在的想像，更是一種思考世界、自我與他者的新方式。
EP.4 動態與空間的藝術感知
在台中藝博中，雕塑作品不僅是視覺藝術的展現，更是觀眾與空間、物質、歷史的對話。透過多角度的觀察與互動，雕塑藝術成為一種動態體驗，引領我們探索形式與空間的關係，感知作品的質地，並在歷史與文化的脈絡中尋找深層的意義。這些作品不僅展示了藝術家的創意與技巧，也反映了當代藝術哲學的多元思潮。
EP.5 風景畫中的情感與視角
風景畫中的每一筆觸、每一個物件，都蘊含著藝術家深刻的情感和意圖。作品是藝術家個人視角和情感的表達，藝術家將他們的心境、情感和對自然的感受，融入到每一個細節之中；從色彩的運用到構圖的安排，都體現出藝術家對於大自然的獨特理解與詮釋。E.H. Gombrich 在他的《藝術的故事》（The Story of Art）中，討論了不同藝術家如何通過風景畫來表達他們對自然的不同理解和情感反應，風景畫此時不僅僅是對自然的再現，更是藝術家個人視角和情感的表達。
EP.6 心靈沉靜藝術探索
疫情時代帶來的挑戰和變革，讓許多強調心靈沉靜的概念的哲學思想和美學思潮又開始流行。人們以不同的方式探索，無論是通過理性的控制、順應自然、直接的經驗還是藝術的創作，都是人找到內在的平靜和精神的安寧。藝術家們也利用這樣的表達方式，讓觀眾通過作品深入理解和體驗當下的平靜，人們可以達到一種存在的和諧。
EP.7 視覺的隱喻
抽象藝術與人類心情密切相關，它能夠以純粹的形式、色彩和線條來表達和引發情感。抽象脫離了對自然或現實世界的模仿，專注於內在的精神和感官體驗。藉由繪畫的基本元素和美學形式探討內心世界的奧秘，抽象藝術表達的美，正是將看不見的內在感受轉化為可見的視覺呈現，以視覺來呈現文學上隱喻的效果。
EP.8 色彩的情緒張力
色彩能夠提高視覺感知能力，不同的色彩也可以喚起不同的情緒反應，通過觀察和使用，加強藝術與生活之間的連結。而鮮豔的色彩擁有強大的情緒渲染力，能瞬間表現出獨特的思維空間，所以藝術家透過鮮豔顏色試圖喚醒觀者豐富的想像及生活中的美好瞬間。
EP.9 藝術家筆下的自然之聲
人類和動物之間，一直都有特殊的情感連結。例如在宗教及神話中，動物經常被賦予象徵意義，在現代社會中，許多人將動物視為家庭的一部分，提供情感支持和陪伴並且用於心理治療。而動物在藝術中的表現形式多樣，無論是作為象徵意義，還是具體形象，都反映了人類對自然和動物的觀察和理解，也為作品注入了不一樣的視角。